Een goed verhaal is afgestemd op de luisteraar, zodat je je doelgroep beter aan je verhaal kunt binden. Daarnaast kent het duidelijk omschreven personages, zo is duidelijk wie de hoofdpersoon is, welke bijrollen er zijn en hoe die zijn ingevuld. Eventueel is er een tegenstander die voor extra uitdaging zorgt.
Maar wat is een goed verhaal? Dat draait om drie kwaliteiten: inzicht, inspiratie en verbinding. Ze komen in al onze trainingen aan de orde, maar soms heeft een kwaliteit de meeste aandacht nodig. Vaak wil je met je verhaal je publiek tot inzichten brengen en overtuigen.
Een goed verhaal is een wandtapijt geweven met meerdere draden: personages, plot, setting en emotionele resonantie . Wanneer deze elementen op de juiste manier samenkomen, spreken ze direct tot uw publiek. Het is dus belangrijk om de juiste balans te vinden en uw schrijven aan te passen aan uw lezers.
Schets een verhaallijn - Begin, conflict en oplossing
Elke verteller zou vier delen moeten hebben: expositie, stijgende actie, climax en dalende actie. Expositie: De expositie introduceert de personages en de setting. De expositie zou context moeten bieden voor de rest van het verhaal.
Voor de meeste mensen is een "goed" verhaal een verhaal dat hen boeit . De auteur doet verschillende dingen. Hij of zij transporteert de lezer naar een andere tijd, een andere plaats en de psyche van een ander persoon. En dan neemt de auteur de lezer mee door een transformerende emotionele en intellectuele ervaring.
Elk verhaal heeft een probleem of conflict nodig. Iets wat de hoofdpersoon tegenhoudt zijn doel te bereiken, of iets wat hij moet oplossen/overwinnen. In een spannend verhaal zorg je dat dit een spannender, misschien wel levensbedreigend, conflict is. Een nu-of-nooit of alles-of-niets conflict.
Top 10 verhaalideeën
Een jong wonderkind wordt wees . Een vrouw van middelbare leeftijd ontdekt een geest. Een vrouw die diep verliefd is, wordt verpletterd wanneer haar verloofde het met haar uitmaakt. De diepste angst van een getalenteerde jongeman houdt zijn leven tegen.
Een verhaal heeft een vaste opbouw. Er zijn altijd vier elementen: een hoofdpersoon met een probleem, een zoektocht met een worsteling, een wending met een aha-moment en het inzicht of het resultaat. En vervolgens kan het verhaal ook doorverteld worden.
Goede verhalen, net als goed schrijven, houden lezers in beweging en zorgen ervoor dat het hoofdpunt overzichtelijk blijft . Bij narratief schrijven of verbaal vertellen blijven lezers betrokken waar ze momentum voelen. Scènes zijn belangrijk, maar te veel statische paragrafen (of pagina's) met beschrijvingen beginnen te voelen als een stilleven.
Verhalend verhaal
Unified: Zorg ervoor dat alle acties in je verhaal een centraal idee of argument ontwikkelen . Interesting: Trek je lezers in je scène(s), waardoor ze het gevoel krijgen dat ze deze uit de eerste hand meemaken. Coherent: Geef veranderingen in tijd, locatie en personages duidelijk aan (zelfs als je verhaal niet chronologisch is).
Een verhaal brengt altijd een duidelijke boodschap over en bevat een begin, midden en slot.Ook bevat een verhaal vaak meerdere personages die een bepaalde rol spelen.
Middenstuk (kern)
Het middenstuk wordt ook wel de kern van de tekst genoemd. Hierin wordt het onderwerp van de tekst besproken. Het onderwerp wordt meestal van verschillende kanten bekeken en er worden verschillende onderdelen besproken. Deze verschillende onderdelen worden deelonderwerpen genoemd.
Met een mooi en goed verteld verhaal kan een leraar veel bereiken. Door het luisteren naar verhalen ontwikkelen leerlingen luistervaardigheid en vergroten zij hun woordenschat en concentratievermogen.
U weet of uw korte verhaal goed of slecht is als u de volgende zaken in media res opneemt, dubbelzinnigheid toepast, de lezer nieuwsgierig maakt, een thematisch betoog voert, veel details opneemt en streeft naar waarheidsgetrouwheid .
Begin; dus de inleiding. Hier laat je de lezer kennismaken met de context van het verhaal, de hoofdpersonen, de gebeurtenis (nog niet alles) en maak je de lezer nieuwsgierig. De inleiding mag je meteen beeldend opschrijven alsof je het voor je ziet. Denk aan de camera die je zelf bent.
Je kunt boeiende plotideeën krijgen door het nieuws of historische teksten te lezen of documentaires te kijken . Je kunt ook een bestaand non-fictieboek gebruiken om een fictieve roman, kort verhaal of script te inspireren. Als je breder denkt, kun je inspiratie halen uit een podcast, een gedicht of zelfs een zelfhulpboek.
Alle interessante verhalen hebben conflict nodig . Zonder conflict is er geen drama, spanning of gevoel van vooruitgang. Conflict drijft verandering aan, en verandering drijft het verhaal aan. Het conflict kan intern zijn, zoals een personage dat worstelt met een moeilijke beslissing, of extern, zoals een personage dat voor een obstakel staat.
Tijdselementen om spanning te verhogen
Gebruik bijvoorbeeld een time lock, zoals een ultimatum of een beperkte tijdsspanne waarbinnen het verhaal zich afspeelt. Als we vanaf het begin weten dat de brief voor het einde van de dag gepost moet worden, dan weten we dat elke seconde telt.
Een goede vuistregel is om te beginnen in de actie van het verhaal – dit zal mensen aantrekken. Vraag jezelf vanaf daar af of je je verhaal in chronologische volgorde vertelt, of dat je aan het einde begint en je weg terug naar het begin vindt, of dat je het in een reeks flashbacks wilt vertellen in plaats van in een lineaire structuur.
Denk na over je publiek, wat je wilt dat het verhaal voor hen doet en hoe je je wilt voelen als je het vertelt . Probeer een brainstormoefening. Om je te helpen een verhaal te kiezen, schrijf je een aantal dingen op die voor jou belangrijk zijn en een aantal ervaringen die met elk verhaal te maken hebben.