Banksy maakt vaak mensen en dieren, denk hierbij aan apen, ratten en politieagenten, soldaten, ouderen en kinderen. Met graffiti gebruikt hij sjablonen, dit zodat hij sneller kan werken en de politie hem moeilijker kan pakken. Het onderwerp verschilt, maar heeft ook veel met elkaar te maken.
De kunstenaar wil zo veel mogelijk mensen bekend maken met zijn werk. Dit is dan ook de reden dat zijn werken via zijn eigen website gratis in hoge resolutie te downloaden zijn. Daarnaast maakt Banksy schilderingen voor goede doelen, of leent hij zijn werken uit aan goede doelen voor gebruik in campagnes.
Banksy's werk karakteriseert zich door zijn pakkende en humoristische beelden, in combinatie met slogans. De boodschap is doorgaans pacifistisch, antikapitalistisch, tegen de gevestigde orde en voor vrijheid.
Zijn vader was in dit gedeelte van de stad regelmatig in elkaar geslagen en hij was dus op zijn hoedde. Tijdens zijn rondje door de stad kreeg hij inspiratie om de stad wat op te vrolijken met graffiti. Al gauw werd zijn graffiti erkend en gewaardeerd en toen besloot Banksy zich te gaan ontwikkelen als artiest.
Typisch Banksy
Het werk toont een duidelijk statement: tegen oorlog, kapitalisme, fascisme en autoriteit en over migratie, armoede en hypocrisie. Figuren die veel terugkomen in zijn werk zijn ratten, politiemensen, apen, kinderen en leden van de Britse koninklijke familie.
De wereldberoemde, maar nog altijd anonieme Banksy verkocht zijn werk voor 60 dollar. Acht canvassen werden verkocht.
Hij begon als een graffiti kunstenaar in 1990 en zijn werken werden opgenomen in de Bristol underground scene. Hij is met behulp van sjabloneren zijn carrière begonnen en blijft deze methode te gebruiken. Bansky beweert dat stencilen de kunstenaar minder tijd geeft om een piece of kunstwerk te voltooien.
Banksy's echte naam is Robin Gunningham, concludeerden de wetenschappers. Die naam werd al eerder in verband gebracht met de graffiti-artiest. In 2008 schreef de Britse tabloid Mail on Sunday al eens dat ene Gunningham uit Bristol de wereldberoemde kunstenaar was.
Wie de doeken heeft gekocht is niet bekendgemaakt. Banksy heeft het werk meerdere keren gemaakt, 25 keer op een doek en meerdere buiten op muren. De bekendste versie is misschien wel die op de Israëlische grensmuur bij de Westelijke Jordaanoever.
Het werk van Banksy is niet buiten op straat te vinden, maar wél binnen. In het Moco Museum om precies te zijn, waar je tijdens een uitgebreide tentoonstelling maar liefst vijftig van zijn werken ziet. In een prachtige monumentaal pand vind je de tofste moderne kunst die je in tijden zal zien.
Leonardo Da Vinci – Mona Lisa
Het is waarschijnlijk het beroemdste schilderij in de hele wereld en uit alle kunsttijdperken. Da Vinci schilderde de Mona Lisa tussen 1503 en 1506 in Florence.
Banksy groeide op in Bristol in het Verenigd Koninkrijk en men gaat ervan uit dat hij in 1974 geboren is.
In de jaren '70 gebruikten jongeren stickers of etiketten om boodschappen achter te laten op straat of spoten met behulp van een sjabloon teksten op de muren, geïnspireerd door de politieke en creatieve golfvernieuwing van die tijd.
Veel hedendaagse street artiesten als Izolag vinden hun inspiratie in de internationale pop art beweging, ontstaan in de jaren vijftig van de 20e eeuw. Op allerlei manieren - door gebruik te maken van gedrukte media, film, foto's, zeefdrukken en spuitbussen - zetten deze kunstenaars zich af tegen de elite.
Banksy is heel erg voor vrijheid en dit wilt hij dan ook laten zien in zijn werken. Hij is tegen de mensen met veel macht, geld en wapens die hier misbruik van maken. Zo zie je in het werk met de twee mannen dat ze een kussengevecht aan het doen zijn, terwijl dit er normaal heel anders aan toe gaat.
Girl With Balloon van Banksy haalde zichzelf door een papierversnipperaar. Het werk was nog geen twee seconden daarvoor afgehamerd voor een bedrag van 1,18 miljoen euro door de veilingmeester van Sotheby's in Londen.
De moderne vorm van graffiti ontstond gedurende de jaren '60 in New York. Met name aanhangers van de hiphopcultuur begonnen daar met viltstiften en spuitbussen op steeds meer plekken hun namen en allerlei andere boodschappen achter te laten.
Bij graffiti gaat het meestal om decoratief aangemaakte “name” tags en draait het veelal om de maker. Dit in tegenstelling tot street art, waarbij de afbeelding en/of boodschap een heel stuk belangrijker is. Heel wat street art wordt anoniem aangebracht, waardoor de maker zeker niet de spil vormt.
Wat is het verschil tussen graffiti en street art? Eigenlijk vrij weinig: beiden worden legaal en illegaal geplaatst en zowel bij graffiti als street art worden er lelijke en mooie werken geplaatst. Kortom, de term street art is een term geworden voor alle graffiti die sociaal wenselijk is.
Zo bestaat een piece (een graffiti beschildering) meestal uit een outline (de contouren) en een fill-in (de opvulling). Iemand die deze pieces tekent, de graffiteur (iemand die graffiti maakt), wordt een schrijver genoemd. Uit respect voor elkaars pieces, zullen schrijvers niet snel over elkaars kunstwerken spuiten.
Graffiti is echt wel kunst. Niet op de klassieke manier misschien, je kan een graffitikunstwerk niet tentoonstellen in een museum, maar de werken dragen wel bij aan de maatschappij. Niet iedereen vindt het mooi, maar ook niet iedereen heeft dezelfde smaak …
Het is het duurst geveilde schilderij ter wereld: Salvator Mundi (verlosser van de wereld) door Leonardo da Vinci. Liefst 450 miljoen dollar betaalde de Saudische minister van cultuur ervoor in 2017.
44.000 jaar oude grotschildering in Indonesië is oudste figuratieve kunst ter wereld. Een Indonesische grotschildering van een prehistorische jachtscène is bijna 44.000 jaar oud en daarmee de oudste figuratieve kunst ter wereld, zo zegt een nieuwe studie.
Het meest waardevolle schilderij is zeer zeker de Mona Lisa van DaVinci. De laatste serieuze taxatie was gedaan in 1962 en kwam neer op een verzekeringswaarde van 100.000.000 dollar. Dat was in verband met een wereldtripje van Lisa.