Onderscheid een paar belangrijke thema's en bespreek hoe de kunstenaar de elementen van ontwerp gebruikt (kleur, licht, ruimte, vorm en lijn) om deze thema's uit te drukken. Thema's kunnen dingen omvatten zoals: Het gebruik van kleurenschema's die het werk een bepaalde stemming of betekenis te geven.
Beschrijf aan de hand van vorm, kleur, materiaal, techniek, compositie en jaartal waarin het kunstwerk gemaakt is bij welke stroming het volgens jou past. Vertel iets over de kunstenaar; wie was hij/zij, wanneer leefde hij/zij en hoe ziet zijn/haar verdere oeuvre eruit?
- Het moet origineel zijn. Kunstenaars hebben een eigen stijl. - Er is techniek voor nodig om kunst te maken. Als je iets wilt uitbeelden heb je de juiste techniek (en materialen) nodig om dat te laten lukken.
Een formule die galeries gebruiken: hoogte + breedte x factor. De factor is afhankelijk van leeftijd en bekendheid: beginnende kunstenaars tussen 1 en 5, gerenommeerde kunstenaars tussen 23 en 50. Deze formule geldt vooral voor schilderijen, tekeningen en grafisch werk.
Bekijk alles, ook de details. Als je gaat kijken naar kunst, is het belangrijk dat je dat in alle rust kunt doen. Je hoofd moet leeg zijn, zodat je open kunt staan voor het schilderij of kunstwerk. Je moet nieuwsgierig zijn naar een schilderij, wil je er goed naar kunnen kijken.
Kunst is een soort taal, een gesprek met de kijker. Een kunstwerk moet indruk maken op de kijker en een bepaald gevoel meegeven en beter nog: stof meegeven om over na te denken. Iets wordt echt kunst als de maker er in slaagt de kijker te overtuigen van haar of zijn bedoeling achter dat werk.
Bij het maken van een beeldanalyse beschrijf je zo objectief mogelijk wat er te zien is. Je moet dus heel goed naar het kunstwerk kijken. Aan de hand van jouw beschrijving zou iemand die het kunstwerk nog nooit gezien heeft, zich moeten kunnen voorstellen hoe het kunstwerk eruit ziet.
Kunstkenner - 2 definities - Encyclo.
Beeldaspecten, de onderdelen waaruit een beeldend kunstwerk is opgebouwd: lijn, vlak, licht, kleur, ruimte, vorm, structuur en compositie.
De analyse breng je vervolgens in verband met een interpretatie van mogelijke betekenissen die je kunt relateren aan de kunsthistorische of culturele context. Je probeert alle elementen aan elkaar te verbinden en goed en kritisch te onderbouwen wat de mogelijke betekenissen zouden kunnen zijn.
Tijdens het examen: lees alle vragen eerst rustig door, kijk even of er veel muziek/videofragmenten in zitten en maak dan een tijdsplanning per blok. Lees dan elke vraag echt rustig en goed, en vergeet de inleidende tekst en alle bronnen niet. Heb je tijd tekort: maak dan zoveel mogelijk 3-punts vragen.
Een kunstwerk moet (enorm) veel indruk maken op de kijken en een gevoel meegeven. Sommige schilderijen zijn zo bijzonder dat je er uren later nog over na kan denken. Iets wordt echt kunst als de maker er in slaagt om de kijker te overtuigen van zijn of haar bedoeling achter het kunstwerk.
De vijf criteria (aansprekend, onderhoudend, inleving, je ne sais quoi en geloofwaardigheid) die eisen stellen aan het werk met het oog op een optimale beleving ervan, worden alle belangrijk gevonden, al zijn er soms tamelijk grote verschillen tussen de publieksgroepen.
Abstracte schilderkunst duidt een voorstellingswijze aan die afziet van elke relatie tot de visueel waarneembare werkelijkheid. In abstracte schilderkunst maakt een kunstenaar slechts gebruik van beeldelementen als kleur, vorm, lijn, ritme, toonwaarde en dergelijke.
Letterlijke betekenis van kunst volgens het Wolters woordenboek: Kunst is het vermogen om schoonheid te scheppen en esthetisch genot op te wekken. Dit is namelijk een algemeen begrip, maar kunst heeft lang niet bij ieder individu dezelfde betekenis. Iedere persoon kan op zijn/haar eigen manier kunst interpreteren.
Een kunstwerk kan veel met je doen. Het laat je soms opnieuw kijken naar een onderwerp, de geschiedenis of zelfs de toekomst. Kunst heeft altijd een grote rol gespeeld in de samenleving. We kunnen door middel van kunst anders kijken naar onze omgeving en situatie.
Kunst bekijken geeft, net als naar muziek luisteren, koken of dansen, kwaliteit aan je leven. Het helpt je te leren kijken naar de werkelijkheid, ook door de ogen van anderen. Kunst is een vrijplaats om op een veilige manier met emoties om te gaan.
Leonardo Da Vinci – Mona Lisa
Het is waarschijnlijk het beroemdste schilderij in de hele wereld en uit alle kunsttijdperken. Da Vinci schilderde de Mona Lisa tussen 1503 en 1506 in Florence.
Een kunststroming is een tendens of stijl in de kunst met een specifieke gemeenschappelijke filosofie of doel, gevolgd door een groep kunstenaars gedurende een bepaalde periode (meestal enkele maanden, jaren of decennia) of op zijn minst, met de glorietijd van de stroming binnen een bepaald aantal jaren.