De belangrijkste en bekendste technieken zijn encaustiek (hete was schilderen), fresco, gouache, tempera, olieverf, aquarel, gouache en acryl. Daarnaast maken diverse kunstenaars ook gebruik van een mix van technieken.
Kunst en techniek liggen ook in elkaars verlengde: techniek komt van het Griekse woord technè dat kunst betekent. Een vakman kan een bepaalde techniek 'als methode' beheersen, bijvoorbeeld glasblazen, op een wijze dat het kunstig is. De resultaten van zijn 'techniek' zijn dus voorwerpen van kunst.
33 grote kunststromingen en hun invloed op het leven van vandaag en kunstwereld. De kunstwereld evolueert sinds het ontstaan van de mensheid. Kunstenaars bedenken voortdurend nieuwe kunststijlen.
BEELDENDE VORMGEVING - Materialen / technieken
Denk aan fresco, olieverf e.d. bij tweedimensionaal / schilderkunst; fotomontage en still bij fotografie; collage, assemblage, affiches bij grafische technieken / druktechnieken.
Toegepaste kunst is de kunstzinnige vormgeving van functionele voorwerpen. Denk hierbij aan meubels, vazen, lampen, servies, klokken, textiel, drukwerk, etc Andere benamingen voor toegepaste kunst zijn decoratieve kunst of gebruikskunst. Een ietwat gedateerde term voor toegepaste kunst is kunstnijverheid.
De naam van een stijl of kunststroming is in veel gevallen ontstaan, nadat een kunstcriticus een soms afkeurend bedoeld etiket plakte op het werk van een groep samen exposerende kunstenaars. Voorbeelden daarvan zijn het fauvisme, het impressionisme en het kubisme.
Het concept is enigszins vergelijkbaar met school (stroming) of stroming. Enkele bekende stijlperioden zijn romaans (kunst/architectuur), gotiek (kunst/architectuur), renaissance, barok, neoclassicisme, symbolisme, modernisme en postmodernisme.
Een schildertechniek is de typering van de technische middelen en ambachtelijke methoden die gebruikt werden om een schilderij of muurschildering te vervaardigen. Soms is de gebruikte verf doorslaggevend ("olieverfschilderij"), soms de ondergrond ("zijdeschildering"), soms het gereedschap ("penseeltekening").
We komen techniek tegen in: Allerlei voorwerpen, meubels, apparaten; constructies door mensen uitgevonden en gemaakt. Toepassingen en combinaties van (nieuwe) wetenschappelijke kennis (wetten in de natuur) ten behoeve van oplossingen en praktische doeleinden. Dit noemen we technologie.
Dus wat is precies het verschil tussen techniek en technologie? Samengevat kunnen wij zeggen dat techniek gaat over het oplossen van problemen en behoeften en technologie gaat over innovatie en het gebruik van verschillende takken van wetenschap. Beiden spelen een belangrijke rol in onze moderne maatschappij.
Wie het culturele kapitaal in handen heeft, heeft de macht. Zij bepalen wat goed en fout is. “Aanleg en begaafdheid zijn ook het product van een investering in tijd en in cultureel kapitaal.”12 Investeringen gaan dus niet alleen om geld maar ook om geestelijke ontwikkeling.
Leonardo Da Vinci – Mona Lisa
Het is waarschijnlijk het beroemdste schilderij in de hele wereld en uit alle kunsttijdperken. Da Vinci schilderde de Mona Lisa tussen 1503 en 1506 in Florence.
kunst (zn) : behendigheid, kunststuk, toer. kunst (zn) : kunstwerk, kunstuiting.
De oudste vormen van kunst dateren al van ver voor Christus. Recente vondsten in Noord-Afrika waar een botfragment van een woudolifant is gegraveerd met lijntjes zijn waarschijnlijk al van circa 400.000 jaar geleden. Of we dit echt als kunst kunnen zien, hier zijn de meningen over verdeeld.
In deze stromingen worden kleuren op een abstracte wijze gebruikt. Objecten krijgen een kleur losgekoppeld van de natuurlijke kleur. Het bladerdek van een boom wordt niet automatisch in groentinten geschilderd, maar kan ook koud blauw, oudroze, violet of helderrood van kleur zijn.
Conceptuele kunst, ook vaak aangeduid met conceptual art of conceptualisme, trekt kunst uit haar traditionele context. Kunst, leven en tijdsgeest maken een nieuwe connectie waarin de grenzen tussen disciplines wegvallen.
De periode van de Moderne Kunst omvat vooral werk uit de late 19de en vroege 20ste eeuw, ruwweg van 1880 tot de jaren 1960. Moderne kunst is ook vaak een uiting van individualiteit. Terwijl de Hedendaagse Kunst meer gericht is op de sociale impact, met de maatschappij als voornaamste focus.
Architectuur is de kunst en wetenschap van het ontwerpen van de gebouwde omgeving; inclusief steden, gebouwen, woningen, interieurs, landschappen, meubelen of objecten.
Graffiti is echt wel kunst. Niet op de klassieke manier misschien, je kan een graffitikunstwerk niet tentoonstellen in een museum, maar de werken dragen wel bij aan de maatschappij. Niet iedereen vindt het mooi, maar ook niet iedereen heeft dezelfde smaak …
In toegepaste kunst worden de principes van design en artistieke esthetica toegepast op alledaagse gebruiksvoorwerpen zoals een theepot, auto, affiche, sieraad of stoel. Naast esthetiek is ook ergonomie een belangrijke pijler in de waardering van het ontwerp.
De vraag wat het verschil is tussen kunst en design lijkt op het eerste gezicht eenvoudig te beantwoorden. Kunst is een creatief product dat het oog of de gedachte moet strelen, terwijl design zich vooral op het oog richt en tevens functioneel moet zijn.
Kunst die geen directe vaste functie heeft, noemen we autonome kunst. Onder autonoom wordt 'op zichzelf staand' verstaan. De bedoeling van het kunstwerk is geheel open en gaat vooral om het esthetisch karakter. Dit geeft een basis om ontwikkelingen rondom het ambacht van de kunstenaar duidelijk te maken.