En dat terwijl deze opzet wel past in de geest van het werk van Mark Rothko (1903-1970). Deze Amerikaanse kunstenaar was een van de eerste schilders die met intense kleurvakken de emotie centraal stelde en daarmee wereldberoemd werd.
Tijdens een carrière die vijf decennia overspande, creëerde hij een nieuwe en gepassioneerde vorm van abstracte schilderkunst. Rothko's werk wordt gekenmerkt door een rigoureuze aandacht voor formele elementen zoals kleur, vorm, balans, diepte, compositie en schaal ; toch weigerde hij zijn schilderijen uitsluitend in deze termen te beschouwen.
Rothko, een eenling die zich aan het eind van zijn leven het liefst in zijn atelier opsloot en met alles en iedereen ruzie had, werd een van de belangrijkste twintigste-eeuwse kunstenaars. In Nederland bezitten alleen het Stedelijk Museum Amsterdam en Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam een schilderij van hem.
Mark Rothko wilde schilderijen maken die mensen tot tranen toe zouden roeren. "Ik ben alleen geïnteresseerd in het uiten van elementaire menselijke emoties —tragedie, extase, ondergang, enzovoort," verklaarde hij. "En het feit dat veel mensen instorten en huilen als ze mijn schilderijen zien, laat zien dat ik die elementaire menselijke emoties kan communiceren...
In 1928 exposeerde Rothko met een groep andere jonge kunstenaars werken in de Opportunity Gallery . Zijn schilderijen, waaronder donkere, sombere, expressionistische interieurs en stedelijke scènes, werden over het algemeen goed ontvangen door critici en collega's.
Het Rothko-effect zie ik veel aan het werk. Het is de aanname dat omdat iets er simpel uitziet, het produceren ervan makkelijk moet zijn geweest . Dat iedereen het kan. Mark Rothko was een abstract schilder die leefde in de eerste helft van de 20e eeuw.
Mona Lisa. Dat is de naam van waarschijnlijk 's werelds meest beroemde schilderij. Het kunstwerk is geschilderd door een eveneens wereldberoemde kunstenaar, Leonardo Da Vinci, en heeft een grootte van 77 bij 53 cm.
Door sommigen als controversieel beschouwd, was Rothko's bedoeling achter de ogenschijnlijk "saaie" Rothko Chapel-schilderijen om meditatie en zelfreflectie te inspireren . Rothko's eerdere werk staat bekend om het gebruik van levendige en contrasterende kleuren, maar de Rothko Chapel-schilderijencollectie kan niet meer anders zijn.
Rothko's doel was om de essentie van fundamentele menselijke emoties op het doek vast te leggen en die emoties vervolgens bij zijn kijkers op te roepen . Hij had een diepgaande invloed op de artistieke bewegingen van het modernisme, abstract expressionisme en monochrome schilderkunst.
$ 186 miljoen: Mark Rothko.
In dit opzicht stelde Rothko dat de grote schaal van deze doeken bedoeld was om de toeschouwer te omvatten of te omhullen – niet om ‘groots’ te zijn, maar ‘intiem en menselijk’.
De iconische 'Rothko Room'-werken van Tate Modern worden voor het eerst herenigd met werken uit Japan . De Seagram Murals werden oorspronkelijk besteld voor The Four Seasons Restaurant in het Seagram Building New York.
1. Leonardo Da Vinci – Mona Lisa. In onze verzameling van beroemde schilderijen mag het werk "Mona Lisa" van Leonardo Da Vinci natuurlijk niet ontbreken. Het is waarschijnlijk het beroemdste schilderij in de hele wereld en uit alle kunsttijdperken.
Rothko's blijvende invloed op de kunstgeschiedenis, gecombineerd met de zeldzaamheid van zijn stukken (hij produceerde slechts een beperkt aantal werken tijdens zijn leven), draagt bij aan de hoge prijs van zijn schilderijen.
Monet en Rothko zijn twee giganten in de schilderkunst. Elk op hun eigen manier hebben ze de geschiedenis van de kunst getekend: de eerste is een van de grondleggers van de impressionistische beweging, terwijl de tweede de vertegenwoordiger is van het abstract expressionisme.
Om een schilderij van Rothko te waarderen, moeten we er echter langzaam over nadenken en het in onze ziel laten doordringen . Op een heel andere manier dan op sociale media, is het doel van Rothko's schilderijen ook hun viscerale impact. Het belangrijkste verschil is dat we eerst over het schilderij van Rothko moeten nadenken, voordat het provocerend kan worden.
Hoewel Rothko creatief bleef en bleef schilderen tot het einde van zijn leven, raakte hij steeds meer gedemoraliseerd en wanhopig over zijn verslechterende gezondheid na de behandeling voor een dissecerende aorta-aneurysma . De autopsie documenteerde ernstig emfyseem en gevorderde hartziekte.
Het was in 1933 dat zijn roem als kunstenaar opbloeide toen verschillende mensen zijn originele en intense kunstwerken begonnen op te merken . In de jaren 30 waren er een paar andere moderne kunstenaars die besloten hun kunstwerken te exposeren. Dit was onder andere Rothko, en de groep werd gelabeld als "The Ten".
Rothko maakte meer dan 1.000 schilderijen op papier. Krijg een kijkje in zijn methoden en materialen.
De Rothko Chapel is een spirituele ruimte, een forum voor wereldleiders, een plek voor eenzaamheid en samenkomst . Het is een epicentrum voor burgerrechtenactivisten, een stille verstoring, een stilte die beweegt. Het is een bestemming voor de 100.000 mensen van alle geloven die elk jaar vanuit alle delen van de wereld op bezoek komen.
Houston's Rothko Chapel gedwongen te sluiten vanwege orkaanschade . Het gebouw uit het midden van de vorige eeuw liep echter schade op door orkaan Beryl, die het gebied in juli verwoestte, en de kapel voor onbepaalde tijd gesloten hield.
Op de eerste plaats: de Mona Lisa van Leonardo da Vinci
De Mona Lisa van Leonardo da vinci is het meest gewaardeerde schilderij ter wereld. Het gaat om een schilderij waarvan gezegd wordt dat het model met je meekijkt wanneer je erlangs loopt. Het is heel tekenend voor de werkstukken van Leonardo Da Vinci.
1. Mona Lisa van Leonardo da Vinci (1503-1505) Het waarschijnlijk beroemdste schilderij ter wereld is Leonardo da Vinci's La Gioconda, beter bekend als Mona Lisa. Dit schilderij is een portret van Madame Gherardini, de personificatie van de ideale vrouw van de Renaissance.
Op 21 augustus 1911 werd de Mona Lisa op klaarlichte dag gestolen. De volgende dag ontdekte de schilder Louis Béroud de diefstal.