Beeldende kunst wordt, met een gallicisme, ook wel plastische kunst genoemd (Frans: les arts plastiques). Plastisch betekent tastbaar, materieel; deze materialiteit staat in tegenstelling tot de abstractie van de podiumkunsten: dans, toneel en muziek, die zich in de tijd afspelen.
Plasticiteit is het suggereren dat een object driedimensionaal is door het toevoegen van schaduwen en highlights. Door bijvoorbeeld een cirkel een donkere kleur te geven aan de randen en een lichtere kleur in het midden, lijkt het geen platte cirkel meer, maar een tastbare bol.
De belangrijkste en bekendste technieken zijn encaustiek (hete was schilderen), fresco, gouache, tempera, olieverf, aquarel, gouache en acryl. Daarnaast maken diverse kunstenaars ook gebruik van een mix van technieken.
Toegepaste kunst is de kunstzinnige vormgeving van functionele voorwerpen. Denk hierbij aan meubels, vazen, lampen, servies, klokken, textiel, drukwerk, etc Andere benamingen voor toegepaste kunst zijn decoratieve kunst of gebruikskunst. Een ietwat gedateerde term voor toegepaste kunst is kunstnijverheid.
In deze stromingen worden kleuren op een abstracte wijze gebruikt. Objecten krijgen een kleur losgekoppeld van de natuurlijke kleur. Het bladerdek van een boom wordt niet automatisch in groentinten geschilderd, maar kan ook koud blauw, oudroze, violet of helderrood van kleur zijn.
Toegepaste kunst of kunstnijverheid is esthetische vormgeving van functionele voorwerpen zoals gebouwen, meubels, kleding, drukwerk en dergelijke. In tegenstelling tot de niet-functionele, autonome uitingen van beeldende kunst hebben ontwerpen van toegepaste kunst ook een praktisch nut, een functie.
Bescherm je ondergrond en de schilderomgeving goed en mik op oude kleren. Acrylverf is niet of nauwelijks uitwasbaar - zowel droog als nat. Gebruik slechts zoveel verf als je echt nodig hebt en vergeet niet je penselen en paletten uit te spoelen. Acrylverf droogt snel en maakt dan paletten en penselen onbruikbaar.
Wie het culturele kapitaal in handen heeft, heeft de macht. Zij bepalen wat goed en fout is. “Aanleg en begaafdheid zijn ook het product van een investering in tijd en in cultureel kapitaal.”12 Investeringen gaan dus niet alleen om geld maar ook om geestelijke ontwikkeling.
In olieverf zijn in principe twee technieken mogelijk: 'alla prima' en 'gelaagd schilderen'. Alla prima wil zeggen dat het schilderij 'nat-in-nat' wordt geschilderd. Bij deze techniek worden de kleuren behalve op het palet ook op het schilderij zelf gemengd en nat tegen en over elkaar gezet.
*Ruimte of dieptesuggestie = Vanaf de renaissance wilden schilders door middel van ruimtesuggestie een zo ruimtelijk mogelijke voorstelling geven. Ruimtesuggestie is mogelijk door o.a. omklapping, licht/donker, groot/klein en perspectief. *Plans=De indeling in plans is een compositorische indeling van het beeldvlak.
De belangrijkste beeldaspecten zijn: licht, kleur, ruimte, vorm, structuur en compositie met hun afgeleiden.
Beeldaspecten, de onderdelen waaruit een beeldend kunstwerk is opgebouwd: lijn, vlak, licht, kleur, ruimte, vorm, structuur en compositie.
Een kunstwerk moet (enorm) veel indruk maken op de kijken en een gevoel meegeven. Sommige schilderijen zijn zo bijzonder dat je er uren later nog over na kan denken. Iets wordt echt kunst als de maker er in slaagt om de kijker te overtuigen van zijn of haar bedoeling achter het kunstwerk.
- Het moet origineel zijn. Kunstenaars hebben een eigen stijl. - Er is techniek voor nodig om kunst te maken. Als je iets wilt uitbeelden heb je de juiste techniek (en materialen) nodig om dat te laten lukken.
Persoonlijk raden wij acrylverf aan voor beginners. Acrylverf is zeer gemakkelijk in het gebruik en kunnen op vele manieren worden toegepast. Je kunt de verf in lagen aanbrengen zoals je met olieverf zou doen, of je kunt het glaceren zoals je met een aquarel zou doen.
Je kan diepte bereiken op de volgende manieren: Door bepaalde kleurcontrasten te gebruiken, met name het warm-koud contrast en het licht - donker contrast. Warme kleuren komen, net als lichte kleuren, naar voren ten opzichte van koele respectievelijk donkere kleuren.
De korte droogtijd is daarom ook één van de redenen waarom deze verfsoort zo populair is bij schilders, kunstenaars en hobbyschilders. Acrylverf kun je in principe op elke ondergrond gebruiken. Denk hierbij aan papier, doek, houtwerk en aardewerk.
De ckv-dimensie herkenning en vervreemding kijkt hoe we ons in het meest bizarre herkennen en waarin het herkenbare vreemd kan zijn.
De vraag wat het verschil is tussen kunst en design lijkt op het eerste gezicht eenvoudig te beantwoorden. Kunst is een creatief product dat het oog of de gedachte moet strelen, terwijl design zich vooral op het oog richt en tevens functioneel moet zijn.